Оглавление

Введение 3

Глава 1. Студенческое телевидение на современном этапе развития 7

1.1. Студенческое телевидение как феномен 7

1.2. Цели, задачи и функции студенческих телевизионных редакций 11

1.2. Задачи студенческих телевизионных редакций 14

1.2.1. Обучение студентов профессиональным телевизионным навыкам и умениям 14

1.2.2. Обеспечение внутренних корпоративных связей 16

1.2.3. Обеспечение привлекательности имиджа вуза 18

Выводы по главе I 20

Глава 2. Лаборатория студенческого телевидения ОмГУ. 21

2.1. Цели и задачи, выполняемые Лабораторией 22

2.2. Типология существующих проектов и программ Лаборатории студенческого ТВ 24

2.2.1. Телевизионная информация 25

2.2.1. Аналитическая публицистика 33

2.2.3. Художественная публицистика. 46

Выводы по II главе 59

Глава 3. Модель развития Лаборатории студенческого телевидения ОмГУ. 61

3.1. Стратегия продвижения проектов Лаборатории 61

3.2. Формы вовлечения студентов в деятельность Лаборатории 67

Выводы к III главе 69

Заключение 70

Библиографический список 73

Приложения 80

Введение

Работа над созданием и воплощением творческих телевизионных проектов − часть процесса профессионального становления будущего тележурналиста. Участвуя в деятельности студенческих телевизионных студий, лабораторий, студент получает уникальный  опыт, навыки и умения, необходимые в будущем для работы на телевидении любого уровня. Настоящая выпускная квалификационная работа посвящена деятельности Лаборатории тележурналистики факультета филологии и медиакоммуникаций ОмГУ им. Ф.М. Достоевского. Лаборатория создавалась как площадка для учебных работ в области телевизионной журналистики, и уже сегодня контент, создаваемый в рамках Лаборатории, можно условно разделить на три части:

1. Аудиовизуальные произведения разных форм и полноценные телепроекты, создаваемые студентами под руководством преподавателей в рамках учебных дисциплин;

2. Фильмы, ролики, сюжеты, создаваемые по так называемому «корпоративному заказу» факультета и университета;

3. Телевизионные  проекты, создаваемые по инициативе студентов.

Таким образом, можно говорить о том, что Лаборатория тележурналистики выполняет не только учебную, но и рекламную, креативную функции, участвует в формировании корпоративной культуры факультета и университета. Лаборатория становится творческой студией, работающей в том числе в направлении рекламы и PR.

В исследованиях отечественных учёных, посвящённых осмыслению роли университетского телевидения, отмечается, что такая полифункциональность характерна для университетских студий. Так, профессор кафедры радио и телевидения СПбГУ М.А. Бережная выделяет «несколько концепций российского университетского ТВ: учебное, молодежно-студенческое, просветительское, корпоративное» [URL: http://jf.spbu.ru/upload/files/file_1303079031_1187.doc]. В своей диссертации С.А. Говердовская-Привезенцева называет университетское телевидение особым видом «корпоративных СМИ, претендующих на собственный медиасегмент» [Говердовская-Привезенцева С. 16].

В своей работе мы попытаемся сформулировать концепцию деятельности Лаборатории тележурналистики ОмГУ и смоделировать путь дальнейшего развития этой деятельности.

Актуальность темы дипломного сочинения определяется тем, что в целом университетские телевизионные студии в стране  находятся сегодня в процессе бурного роста и развития. Лаборатория студенческого телевидения ОмГУ начала свою деятельность не так давно, в 2012 году, поэтому многие направления работы, формы организации деятельности студентов находятся на этапе становления. Лаборатория ищет свой путь развития «методом проб и ошибок». Профессор Бережная отмечает, что университетское телевидение все еще «находится в процессе определения функций, целевой аудитории, характера коммуникации, стиля» [URL: http://jf.spbu.ru/upload/files/file_1303079031_1187.doc]. В связи с этим анализ и обобщение практического опыта деятельности Лаборатории тележурналистики ОмГУ представляется особенно актуальным. 

разработки, открытия.
3. «Городской артефакт» − о том, что находится на улицах города, на стенах домов.
Идейную линию программы по замыслу авторов определяет ведущий программы, Антон Жигунов. Он в подводках скрепляет материалы на разные темы.
Каждый выпуск программы «Артефакт» начинается с титров (логотипы ОмГУ, факультета и Лаборатории студенческого телевидения). Далее ведущий приветствует зрителя. Затем идет заставка программы, в ее финале - логотип. Далее шпигель− «Сегодня в выпуске», закадровый текст с анонсом сюжетов выпуска.
Структурные элементы программы:
• абстрактный логотип с элементами изображения солнца, луны и названия программы;
• титры с логотипом;
• заставки с анимацией процесса сбора логотипа из частей;
• перебивки с надписями, раскрывающими разный смысл названия программы или короткие с логотипом;
• анимация, как часть технологии производства заставок и инфографики;
• основной шрифт;
• доминирующие цвета – красный и белый;
• фоны – красно-белые поля из четырех квадратов;
• инфографика, которая применяется в сюжетах, когда информации много, и нужно, чтобы она была доходчива;
• музыка (на заставке музыка Г.Ф. Генделя и звуковые эффекты).
Программа «Артефакт» выполняет, как минимум, две из функций телевидения: образовательную и культурно-просветительскую. Кузнецов В.Г. в книге «Телевизионная журналистика» выделяет следующие функции:
• Информационная функция;
• Культурно-просветительская функция;
• Организаторская функция;
• Образовательная функция;
• Рекреативная функция;
• Интегративная функция;
• Социально-педагогическая функция[Кузнецов, Цвик 2002 URL: http://evartist.narod.ru/text6/23.htm]
Отмечу некоторые преимущества телевизионной подачи информации над любой другой: она подается наглядно, создается эффект присутствия, участия в событиях. Авторы программы «Артефакт» стремятся к простоте изложения темы при ярко выраженном авторском стиле. Сюжетам свойственно наличие познавательного элемента (ведь предполагается, что в каждом сюжете зритель открывает для себя что-то новое), обращение к эмоциям и использование различных авторских приемов и ходов.
Научно-популярные передачи выполняют и культурно-просветительскую функцию, популяризируя науку, помогая донести до зрителя сложные вещи простым языком и наглядными методами (к примеру, в программе «Галилео» в каждом выпуске в развлекательной и даже юмористической форме рассказывается об устройстве мира). Исследователь И. Ю. Лапина в книге «Научно-популярное телевидение. Драматургия мысли» говорит о том, что научно-популярные передачи соединяют научные факты в логическую картину, широко используют при демонстрации лабораторные условия, научный эксперимент часто демонстрируется прямо на глазах у зрителя, что дает эффект присутствия [Лапина 2005 С. 159 ].
Будучи на 3 учебном курсе, я приняла участие в создании одного из сюжетов познавательного проекта «Артефакт». Сюжет вошел в выпуск №6, который называется «Воздушный». Общую тематику программы определил ведущий в приветствии: «Сегодня мы попытаемся победить гравитацию и подняться в воздух». В выпуске собрано 3 сюжета. Первый посвящен Жижковской телевизионной башне в Праге (рубрика («Городской артефакт», второй - школе современного танца балетмейстера Александра Реввы (рубрика «Очерк»), и руфингу (рубрика «Как это сделано?»), автором которого я и являюсь.
Шпигель ведущего к сюжету о руфинге: «Смотрю на городской ландшафт, и он кажется мне прямым и плоским. Однако и в нём есть свои горы и низины. Таинственные путешественники по извилистым тоннелям омских многоэтажек называют себя покорителями городских вершин. Сегодня мы поговорим о руфинге».
Моя работа началась с поиска темы, определения журналистского замысла и идеи будущего сюжета. Как считает исследователь М. Н. Ким, создание журналистского произведения всегда обусловлено рядом взаимозависимых процессов, к которым можно отнести:
 поиск и рождение темы будущей публикации;
 формирование и разработку замысла конкретного произведения;
 определение его идейной стороны [Ким 2001 URL: http://evartist.narod.ru/text/71.htm].
Выбрав объект будущего отображения, я определила тему − руфинг (от английского слова roof − крыша), что означает лазание по крышам городских высоток. Именно в теме автор «синтезирует черты объекта, которые отражаются и абстрактным, теоретическим знанием, и здравым смыслом» [Ким 2001 URL: http://evartist.narod.ru/text/71.htm]. Следующий этап создания сюжета − формирование замысла. С.И. Ожегов определяет замысел как «задуманный план действий или деятельности, намерение» [URL:http://www.ozhegov.org]. Стадия замысла имеет эвритический характер, потому что в ней все связано с поиском оригинальных идей, мыслей, образов, деталей, жизненных фактов. Именно из этих разнородных составляющих замысла и возникает будущее произведение. Замысел насыщается жизненным материалом, чтобы из него могло вырасти конкретное произведение. Писатели и журналисты уделяют серьезное внимание накоплению такого материала.
Помимо разработки темы и идеи, технология создания телевизионного сюжета включает в себя еще несколько важных этапов. Прежде всего, это поиск нужных героев, которые смогут дать интервью и рассказать о волнующей нас проблеме, поделиться собственным опытом. Руферы − это смелые и отчаянные люди, которые заинтересовали меня. Я нашла героя, это Алексей Голубев, «руфер» со стажем в несколько лет, побывавший не только на крышах города Омска, но и других городов страны, популярный в кругу сверстников. Сюжет с героем всегда более выигрышен, особенно если он. своими поступками, мыслями, образом жизни близок и интересен зрителю. Такого человека можно встретить на мероприятии, в общественном месте, в социальных сетях и т.д. [Кузнецов, Цвик 2002 URL: http://evartist.narod.ru/text6/23.htm].
Перед началом съемок необходимо проработать концепцию сюжета, в которой будут заключены основные аспекты подачи информации. Все эти элементы включает в себя синопсис. Обратимся к определению Н. Зверевой: «синопсис - это краткое изложение содержание сюжета» [Зверева 2009 С. 32]. Синопсис дает возможность редактору до съемок определить значимость сюжета, а журналисту помогает более целенаправленно работать с материалом. По словам Н. Зверевой, следует учитывать, что синопсис содержит ответы на вопросы и основные аспекты:
• О чем сюжет? (в нашем случае об экстремальном развлечении - искусстве лазания по крышам);
• О чем история или кто герой сюжета? (Герой сюжета - Алексей Голубев, он не только руфер, но и фотограф);
• Какие будут яркие картинки и лайфы? (Процесс вылазки на крышу, чердак, лестницы, панорама города, которая открывается с крыши, попытка взламывания руферами дверного замка).

Далее следует ознакомить редактора с синопсисом и идеей будущего сюжета. Он подскажет, как правильно действовать дальше, добавит собственные идеи и мысли. Оператора также следует ввести в курс событий, договориться о времени и месте проведения съемок, назначить героям встречи [Саруханов 2003 С. 223].
Вслед за этими этапами последовали написание сценария будущего сюжета, съемка и монтаж. Перед написанием собственно сценария и диалогов для упрощения задачи можно составить поэтапный план действий с детальным описанием того, что должно происходить в сюжете [Борецкий, 2002 С.260]. Сценарий − это итог долгих и сложных поисков автора. «это литературное произведение особого рода, это описание будущего экранного произведения» [Бровченко 2002 URL: http://evartist.narod.ru/text6/23]. После этого будущий сюжет монтируется. В процессе отснятый материал обрабатывается, части будущего сюжета оформляются в последовательность кадров, добавляются звуковые подложки, информационные вставки. Интервью перерабатывается в синхроны. При создании моего сюжета мне также понадобился кеинг. Это совмещение нескольких кадров в одной композиции. Благодаря приемам монтажа сюжет приобрел такие свойства, как информационная насыщенность, точность выражения авторской мысли, логика построения сюжетных блоков, расстановка акцентов и точек внимания, образное решение.
Исследователь Н. И. Утилова выделяет три типа монтажа, это повествовательный (включает в себя разбивку сцены, монтажного кадра на планы и ракурсы, объединенные причинно-следственной связью, параллельный (чередование сюжетно незаконченных действий, которые происходят в одно и то же время, но в разных местах) и ассоциативно - образный (это всегда экспрессия, комментарий от автора или героя, образное материализованное воплощение нематериальных ощущений [Утилова 2004 С. 75. ]. Важнейшим элементом такого вида монтажа является метафора.
В сюжете «Руфинг» присутствуют специфичные приемы монтажа, которые влияют на темпоритм и образное решение:
1. Развитие мысли в синхроне и в закадровом тексте идет параллельно развитию музыкальной темы;
2. Смысловые акценты в закадровом тексте, лайфе или синхроне подчеркиваются музыкальными акцентами, которые выполняют роль люфта – паузы, для того, чтобы информация отложилась в памяти зрителя или чтобы дать зрителю время для эмоционального переживания;
3. Структура сюжета дробная, мозаичная. Динамичный монтаж периодически уступает место плавному повествовательному.